Musica: Emozioni e Amore In Rete

La serata della musica house è tornata! Domus torna ufficialmente con una quarta parte, ed è ora di continuare ad immergersi in questo meraviglioso mondo della musica house! Bene... Iniziamo! 12 luglio 1979, Comiskey Park, Chicago. Un DJ radiofonico fa esplodere una cassa di dischi disco in mezzo a una partita di baseball. 50.000 persone urlano "disco sucks". In radio la disco muore. La stessa notte, a tre miglia di distanza, al Warehouse al 206 S. Jefferson, Frankie Knuckles mette un disco di Moroder rallentato con una drum machine sopra. Non c'è nessuno a guardare, solo gente nera e gay che non ha più un posto. Non la chiamano disco. La chiamano house, come il club. Jesse Saunders - On And On (1984) Primo disco stampato con scritto "house music" in etichetta. Jesse lo fece perché al Warehouse gli rubavano le cassette e così mise la sua traccia su vinile. Usò una Roland TR-808 comprata a rate e un basso preso da un disco dei Player One. Ne pressò 500 copie a ma...

Si continua! Bentornati alla rubrica dedicata al cosiddetto salto dello squalo! La rubrica che tratta in maniera ironica (e anche un po' cattiva, diciamolo) i dischi che sono considerati simbolo dei declini dei loro autori. Bene... Ora diamo inizio a questa quarta parte! Vasco Rossi - Il Mondo Che Vorrei (2008) Pubblicato nel 2008 come apripista dell’album omonimo. È il Vasco maturo che ha rinunciato alla rabbia esplosiva per scegliere “una forma di amarezza consapevole, quasi rassegnata”. I testi vanno dalla delusione interiore (Il Mondo Che Vorrei, Non Sopporto) a quella verso la società (Basta Poco), fino alla possibile via di fuga nella musica. È rock pesante quasi metallaro con voce “rap-peggiante”, ma è un Vasco sfiduciato da un mondo di menzogne. Non è un insuccesso di vendite (anche perché Vasco riempie ancora gli stadi a prescindere) ma è il disco in cui smette di incendiare e inizia a commentare. Da rocker a opinionista con la chitarra. Ligabue – Arrivederci, Mostro! (201...

Oggi niente articolo. Voglio solo togliermi qualche sassolino dalla scarpa! Ho davvero bisogno di sfogarmi e dire alcune cose che ho scelto di tenere per me, ma ora ho bisogno di parlare. Chi mi conosce sa che non ho mezze misure: o dico le cose come stanno, oppure cerco di addolcire la pillola. E stavolta ho scelto di non usare mezzi termini. Sono stufo! Stufo!!!! Stufo della contina chiusura mentale di persone che sono rimaste al Medioevo! Di gente che puntualmente si dimostra paladina della musica, quando poi magari hanno elogiato porcherie varie. Stufo del fatto che bisogna ascoltare un determinato genere, altrimenti vieni bollato come ignorante... Ma perché?! Perché una persona non può ascoltare ciò che vuole senza dover subire giudizi ignoranti? Tutti devono essere professorini del cavolo! E il reggaeton no, e la trap no, e quello no... Ma che barba!!!! La musica è bella perché è varia! Ciò che piace a me può non piacere a te! È assolutamente normale! Ma non è compito di nessuno ...

La ricerca dei campionamenti (che vengono raccontati in maniera ironica) non è ancora finita! Dopotutto potrei smettere così presto? Anche no! Quindi iniziamo la terza parte!!! Kanye West -  Gone  (2005) Kanye ha preso il napoletano più funky della storia, Pino D'Angiò col cappellino da discoteca di Caserta, e ci ha fatto uno dei pezzi più belli di Late Registration. Pino cantava in mezzo ai lustrini, Ye ci rappa di quanto è difficile essere ricchi. Stessa base, problemi diversi. È uno dei pochi sample italiani approvati da Kanye. Pino prima di morire diceva sempre "Kanye mi ha pagato la pensione". Sfera Ebbasta -  Tran Tran (2017) Se metti le due tracce una sopra l'altra, il flow è quasi uguale. Ha semplicemente fatto un copia e incolla senza arte né parte... Andiamo avanti. Eminem -  My Name Is (1999) IL caro Labi Siffre con  la sua I Got The...  Del 1975, non è stato inizialmente molto contento... Ma ci arriveremo. Il "hi, my name is" più famoso del pian...

Onestamente non mi sarei aspettato un album di Cesare Cremonini quest'anno! Assolutamente no! Eppure... Eppure oggi abbiamo avuto un assaggio di ciò che sarà Amateur che uscirà il prossimo 23 Ottobre. Ma analizziamo la situazione. Due anni fa, Cremonini ha pubblicato quel gioiellino che si fa chiamare Alaska Baby! Io stesso l'ho inserito nei miei album preferiti del 2024. In seguito è partito per un tour negli stadi che ovviamente ha fatto il tutto esaurito, e lo ha riconfermato come uno degli artisti più amati della musica italiana. Tuttavia Cremonini non è rimasto con le mani in mano! Ha iniziato a scrivere nuova musica durante l'anno, ed è qui che c'è una vera chicca. È stato pensato come un album scritto senza l'intelligenza artificiale, poiché ha scelto di rivendicare la libertà di scrivere canzoni senza doversi avvalere di una macchina artificiale. Infatti sappiamo che Cesare Cremonini le canzoni se l'è sempre scritte di suo pugno... Sin da quando era un a...

Eccomi qui! Si continua con questa rubrica! Mi auguro che stiate riscoprendo questo genere musicale pazzesco! E se così non fosse beh... Continuiamo! 1977, Monaco di Baviera e New York. Sotto l'hotel Arabella, Moroder stacca l'ultimo cavo dal batterista. Al Paradise Garage, Larry Levan mette un disco e la gente non capisce se sta ballando o volando. Non è più disco. È tutto sintetico tranne la voce. È la prima volta che una pista balla su una macchina che non respira. Da qui non si torna indietro: nasce l'idea che il futuro ha un quattro quarti. Donna Summer - I Feel Love (1977) Tutto è sintetico tranne la voce. Moroder sequenziò il Moog a mano per 9 ore, nota per nota. La cassa non pompava, così Pete Bellotte picchiò il case della Roland con un martello. Brian Eno la sentì e disse a Bowie: "ho sentito il futuro". Nel 12" UK originale, al minuto 3:12, senti Moroder tossire in cuffia – l'hanno tenuto perché "sembrava umano". E cos'è diventata...

Eccomi qui... Come procede con la scoperta del salto dello squalo? Avete scoperto altri declini? Beh... Io sì! E direi che è ora di iniziare questa terza parte!!! Pino Daniele - Medina (2001) È stato pubblicato il 6 febbraio 2001 ed è stato registrato tra marzo e dicembre 2000 tra SDR Studio a Roma e Midophone Studio a Tunisi.  È il diciassettesimo album in studio del grandissimo Pino Daniele, una delle colonne portanti della musica italiana. È arrivato dopo una serie di dischi “senza infamia e senza lode” come Non Calpestare I Fiori Nel Deserto, o Come Un Gelato All'equatore. Dischi di successo che però, hanno subito forti critiche. Infatti la percezione per questo album è stata che secondo molti, Pino Daniele ha pensato che il blues napoletano non bastasse più, e ciò lo ha spinto cercare le spezie. Le contaminazioni nordafricane sono diventate.preponderanti, la produzione è stata affidata a lui e a Mike Mainieri degli Steps Ahead, con un massiccio apporto di tecnologia. Lui stess...