Musica: Emozioni e Amore In Rete

Onestamente non mi sarei aspettato un album di Cesare Cremonini quest'anno! Assolutamente no! Eppure... Eppure oggi abbiamo avuto un assaggio di ciò che sarà Amateur che uscirà il prossimo 23 Ottobre. Ma analizziamo la situazione. Due anni fa, Cremonini ha pubblicato quel gioiellino che si fa chiamare Alaska Baby! Io stesso l'ho inserito nei miei album preferiti del 2024. In seguito è partito per un tour negli stadi che ovviamente ha fatto il tutto esaurito, e lo ha riconfermato come uno degli artisti più amati della musica italiana. Tuttavia Cremonini non è rimasto con le mani in mano! Ha iniziato a scrivere nuova musica durante l'anno, ed è qui che c'è una vera chicca. È stato pensato come un album scritto senza l'intelligenza artificiale, poiché ha scelto di rivendicare la libertà di scrivere canzoni senza doversi avvalere di una macchina artificiale. Infatti sappiamo che Cesare Cremonini le canzoni se l'è sempre scritte di suo pugno... Sin da quando era un a...

Eccomi qui! Si continua con questa rubrica! Mi auguro che stiate riscoprendo questo genere musicale pazzesco! E se così non fosse beh... Continuiamo! 1977, Monaco di Baviera e New York. Sotto l'hotel Arabella, Moroder stacca l'ultimo cavo dal batterista. Al Paradise Garage, Larry Levan mette un disco e la gente non capisce se sta ballando o volando. Non è più disco. È tutto sintetico tranne la voce. È la prima volta che una pista balla su una macchina che non respira. Da qui non si torna indietro: nasce l'idea che il futuro ha un quattro quarti. Donna Summer - I Feel Love (1977) Tutto è sintetico tranne la voce. Moroder sequenziò il Moog a mano per 9 ore, nota per nota. La cassa non pompava, così Pete Bellotte picchiò il case della Roland con un martello. Brian Eno la sentì e disse a Bowie: "ho sentito il futuro". Nel 12" UK originale, al minuto 3:12, senti Moroder tossire in cuffia – l'hanno tenuto perché "sembrava umano". E cos'è diventata...

Eccomi qui... Come procede con la scoperta del salto dello squalo? Avete scoperto altri declini? Beh... Io sì! E direi che è ora di iniziare questa terza parte!!! Pino Daniele - Medina (2001) È stato pubblicato il 6 febbraio 2001 ed è stato registrato tra marzo e dicembre 2000 tra SDR Studio a Roma e Midophone Studio a Tunisi.  È il diciassettesimo album in studio del grandissimo Pino Daniele, una delle colonne portanti della musica italiana. È arrivato dopo una serie di dischi “senza infamia e senza lode” come Non Calpestare I Fiori Nel Deserto, o Come Un Gelato All'equatore. Dischi di successo che però, hanno subito forti critiche. Infatti la percezione per questo album è stata che secondo molti, Pino Daniele ha pensato che il blues napoletano non bastasse più, e ciò lo ha spinto cercare le spezie. Le contaminazioni nordafricane sono diventate.preponderanti, la produzione è stata affidata a lui e a Mike Mainieri degli Steps Ahead, con un massiccio apporto di tecnologia. Lui stess...

Eccomi qui! Pronto per farvi venire dei dubbi su delle canzoni che contengono campionamenti, e che secondo voi invece sono state praticamente derubate dall'artista che le ha realizzate.  In poche parole: un'artista campiona O Sole Mio? Allora automaticamente per molti è un furto... Ma i furti sono altri. Tipo quando un tuo compagno di classe ti copiava le risposte ai compiti in classe. Beh non perdiamoci in chiacchiere! Iniziamo questa seconda parte! The Weeknd - Blinding Lights (2020) Chi ha derubato? Rod Stewart con la sua Young Turks del 1981. The Weeknd ha preso la batteria e il synth di Rod Stewart quando aveva ancora i capelli cotonati, l’ha messo sotto la doccia neon degli anni ‘80 e ci ha fatto il pezzo più ascoltato di Spotify. Se lo fai sentire a tuo padre dice “eh questa la ballavo io”. E come puoi controbattere? Lo puoi fare certo... Ma è altamente difficile. Non è un campionamento ufficiale accreditato (furbacchione eh) è perlopiù un’interpolazione ...

Elisa si è finalmente ricordata che è ora di pubblicare un nuovo album, a distanza di quattro anni da Ritorno Al Futuro/Back To The Future che è uscito nel 2022. Dopo un album di canzoni rivisitate nel 2023, ha lasciato intendere che si sarebbe presa una pausa durante il 2024... Tuttavia tra la fine del 2024 e il 2025, non è stata ferma un secondo. Tra il concerto a San Siro e altri spettacoli, Elisa non ha dimenticato il suo nuovo album che ha lo stesso nome di questo singolo: Kintsugi che uscirà il 27 Novembre. L'anno prossimo sarà un anno molto importante per lei visto che compirà trent'anni di carriera! E infatti è già pronto un concerto a Campovolo. Però oltre a rivisitare il suo glorioso passato, ha scelto di regalarci nuova musica. Ed è qui che entra in gioco Kintsugi. La canzone ha delle sonorità elettropop (ha già sperimentato questo genere, quindi non è estranea a queste cose) parla di dolore e rinascita, sopra un'ottima produzione da parte di Dardust. Ecco il sig...

È il momento di tornare in pista con Domus! Si continua con la riscoperta della musica house, e spero davvero che possa piacervi tanto quanto sta piacendo a me. Bene... Iniziamo! 1974, Monaco di Baviera. Sotto l'hotel Arabella c'è il Musicland Studios. Niente finestre, puzza di birra e cavi. Giorgio Moroder, italiano di Ortisei con la barba, è stufo dei batteristi che arrivano tardi. Compra un Moog IIIp grande come un armadio e una Roland Rhythm 77. Non vuole suonare funk, vuole programmarlo. Mentre a New York ballano su archi veri, qui nasce la disco che non respira: tutta macchina, tutta notte. Donna Summer fa la cameriera e canta i demo per 25 marchi l'ora. Nessuno li ascolta in America. In Germania vendono 3.000 copie. È perfetto. Giorgio - Son Of My Father (1971) Primo singolo europeo fatto interamente con un Moog modulare – l'ha copiato da Chicory Tip ma l'ha reso più freddo. Moroder non sapeva suonarlo, chiamò un tecnico della BBC che gli programmò il riff no...

Eccomi qui... Il salto dello squalo è da evitare! Ma non tutti sono stati così fortunati da evitarlo! Si annida ovunque! Eppure molti l'hanno fatto... E se non ci credete, allora leggere questa seconda parte! Laura Pausini - Anime parallele (2023) Dopo cinque anni di silenzio da Fatti Sentire, forse avrebbe fatto meglio a non farsi sentire affatto. Laura è tornata con il tredicesimo album che onestamente, fa rimpiangere Inedito e perfino Simili. Sedici tracce concepite sull’individualità e sul rispetto dell’essere umano. È il disco in cui, a 30 anni di carriera, Pausini decide che servono sedici stati d’animo diversi per dire la stessa cosa che diceva meglio in tre minuti nel ’93. Non è un insuccesso di vendite, è un insuccesso di urgenza: tutto è curato, levigato, inoffensivo. La Pausini che non si adagia sul passato si adagia sul presente, e il presente è un post motivazionale con base musicale. Si nota il calo qualitativo a cui purtroppo ha iniziato ad abituarci già dal 2015. Pe...